Той, хто звільнив жінок від корсетів. Кутюр’є, якого в Парижі називали Le Magnifique («Надзвичайним»), а в США — королем моди. Все це про Поля Пуаре, дизайнера, який на початку XX століття розпочав для модних Будинків епоху «лайфстайл-брендів», першим розширившись до бізнесу парфумерії та інтер’єрів. Cаме його постать незабаром опиниться в центрі великої виставки під назвою «Paul Poiret. Fashion is a Feast» в паризькому Музеї декоративного мистецтва, що триватиме з 25 червня 2025-го по 11 січня 2026 року.
З нагоди відкриття експозиції L’Officiel Online згадує історію та революції Поля Пуаре.
Поль Пуаре
Шлях до власного модного Дому
Поль Пуаре народився у 1879 році в сім’ї торговця тканинами. Як він поділився у своїй автобіографії, з дитинства кутюр’є любив театр та мистецтво. Свою першу роботу він отримав у виробника парасольок: батько дизайнера вважав, що той занадто гордовитий і має починати зі «скромного місця». Це був непростий досвід для юного Поля Пуаре, проте, збираючи клаптики шовку, котрі залишилися після праці, в хлопця почали формуватися власні мрії.
Він почав створювати одяг для на ляльковому манекені, наданому йому його сестрами, а згодом став продавати свої ескізи іншим кутюр’є й створювати речі в межах їхніх марок. Серед його місць роботи були одні з провідних модних Домів — Жака Дусе та House of Worth
Модне творіння Поля Пуаре
Будинок Пуаре
У 1903 році Поль Пуаре заснував власний модний Будинок, використовуючи кошти, надані його овдовілою матір’ю. Через два роки він одружився з Деніз Буле — його провідним джерелом натхнення. У цей період почалася й модна революція Поля Пуаре та розквіт його Дому: марка пропонувала «новий» стиль. Дизайнер позбавився від корсета й складних конструкцій у жіночих вбраннях, надаючи перевагу чистим лініям.
Модне творіння Поля Пуаре
«Як і всі великі революції, ця була здійснена в ім'я Свободи, — щоб дати волю животові: так само в ім'я Свободи я проголосив падіння корсета та прийняття бюстгальтера, який з того часу переміг», — писав кутюр’є. А втім, хоч кутюр’є звільнив бюст, він обмежив крок, ввівши в моду знамениті надзвичайно вузькі спідниці-хобл.
Поль Пуаре подорожував Італією, Марокко, Алжиром та Іспанією. Творіння кутюр’є були відомі тим, що стали частиною орієнталізму й брали свої початки з інших культур. Він представив екстравагантні «гаремні» штани й тюрбани, «абажурну» туніку, надихався японським кімоно та звертався до барвистості кольорів. «Те, що я побачив в арабських землях, спонукало мене повернутися туди. Я відчув у собі орієнтальну душу, і не міг протистояти потягу цих сонячних країв», — згадував кутюр’є.
Модне творіння Поля Пуаре
«Лайфстайл-бренд»
Щоб збільшити присутність свого Дому на світовій сцені, відомий своєю маркетинговою вмілістю, Поль Пуаре привозив свої створіння до Берліна, Варшави, Будапешта й Відня, і влаштовував там модні шоу. У 1913 він став першим французьким кутюр’є, що прибув у Сполучені Штати, де отримав звання «короля моди». Дизайнер також організував екстравагантні вечірки, як-от пам’ятну «Тисячу й друга ніч» з гаремною концепцією, де було триста гостей, що промотувало його.
Модні творіння Поля Пуаре
Поль Пуаре розумів значення мистецтва, співпрацюючи з художниками й одягаючи танцівниць і акторок, як-от Айседору Дункан. Він інноваційно розширив свій модний Дім до такого, що пропонував цілий спосіб життя. Так у 1911 році кутюр’є став першим дизайнером, хто представив свій аромат, — Les Parfums de Rosine, — і розширив свій бізнес до дизайну інтер’єру.
Історики моди переконані: Поль Пуаре назавжди змінив моду, докладаючись до того, щоб вона була такою, як ми знаємо її сьогодні. Водночас після Другої світової війни він не зміг адаптуватися до нових реалій, що вимагали функціональності в дизайні, і у 1929 році зачинив свій модний Дім. А втім, його спадщина, хоч і менш відома на модному пантеоні, була визначною. Дизайнерка Ельза Скіапареллі порівняла його з Леонардо да Вінчі. «З приходом Поля Пуаре мода повністю змінилася», — стверджував Крістіан Діор.
Читайте також: До космосу й модної демократії! Як П'єр Карден змінив фешн-індустрію