Арлезианки, тореро, цыганки и нимфы
Однажды юноша из французского Прованса покорил сердца мэтров высокой моды и самих модниц, представив свои творения – удивительный сплав прованской мультикультурной эклектики, исторической роскоши и нового гламура.
Наряды Лакруа, и особенно его кутюрные коллекции, всегда были насыщены своеобразной ностальгией по женским образам из его собственного детства, в них преобладали театральная драматичность и романтическая лёгкость маскарада.
Кутюрье поразительно тонко работал с цветом, фактурами и формами, прибегая к приёмам, схожим с положениями теорий о цвете и композиции Йоханнеса Иттена. Создаваемые им образы напоминали ожившие полотна Джона Сарджента, Антуана Вестье и Эдуарда Мане, а модели выплывали на подиум в нарядах времён наполеоновской империи, кочевых народов и танцовщиц фламенко, средневековых принцесс, тореадоров и соблазнительных арлезианок.
Современную моду, по мнению Кристиана Лакруа, составляет смешение культурных и этнических традиций, и окрестности городка Арля, в котором он родился, да и сам Париж, были главной сценой буйства ярких красок жизни. Юный Кристиан изучал историю искусств, литературы древних языков и даже посвятил дипломную работу костюму 18 века. Позже всё это удивительным букетом раскрылось в его коллекциях.
Лакруа также считался гением работы с узорами, - и к слову, если изучить работы Дриса Ван Нотена, можно обнаружить определенную созвучность с ранними барочными орнаментальными работами Лакруа. А еще, рассматривая коллекции Christian Lacroix 2000-х годов, ловишь себя на мысли о том, что творчество Алессандро Микеле для Gucci пронизано духом винтажной чрезмерности творений Лакруа.
Дав волю своей неуёмной фантазии, Кристиан интегрировал в высокую моду идеи о том, что всё гениальное состоит из частей, мелких кусочков, и возвёл лоскутную технику создания вещей, пэчворк, в статус модной и роскошной.
От-кутюр Кристиана Лакруа всегда был и остаётся важным явлением в визуальной культуре и моде, потому что это удивительно свежий, щедрый на краски и эмоции мир, который выражается калейдоскопическими узорами в нашем восприятии. Сочетая портьерные ткани и изысканные шелка, технологичные материалы и россыпи драгоценных камней, грубые фактуры с утонченными, модельер воспринимал создание коллекции как своего рода психоанализ, в ходе которого человек получает возможность выразить свою артистическую природу, очарование детства и глубинные эмоции.
Его подход к творчеству не был всецело коммерческим, однако успех пришёл к дизайнеру именно благодаря его смелой игре с миром моды. С 1988 до 2009 года Кристиан создавал кутюрные и pret-a-porter-коллекции, а также костюмы для балетных постановок в Парижской Опере, за которые был удостоен высшей награды - премии Мольера (главная театральная премия Франции).
В 2013 году Лакруа создал коллекцию для возрождающегося дома Schiaparelli, а после продолжил заниматься дизайном интерьеров. Сегодня великому гению эклектики исполнилось 68 лет. Мы решили полюбоваться одними из самых красивых костюмов, созданных Кристианом Лакруа.
Читайте также: Новатор и бунтарь: 22 лучших фотографии Ричарда Аведона
