У вересні 2022 року у столиці Франції пройшов Паризький тиждень дизайну, на якому дизайнери з усього світу демонстрували свої роботи. Українці теж мали змогу представити свій талант на такому великому майданчику і показати власні декоративні об’єкти у межах двох виставок: Maison & Objet і La Terre libre. Про те, які українські бренди виставляли свої дизайни на подіях і чим вони дивували поціновувачів мистецтва цього року, розповімо далі в матеріалі.
Maison & Objet 2022
Maison & Objet — одна з найяскравіших та найочікуваніших подій у світі дизайну. Щороку у вересні та січні найталановитіші дизайнери, декоратори, модельєри та архітектори з усіх куточків світу приїжджають до Парижа, щоб представити свої роботи на глобальному рівні й продемонструвати публіці власне розуміння сучасного мистецтва. Саме на основі виставки й зародилася така подія, як Паризький тиждень дизайну, метою якої стало об’єднання найбільш креативних і творчих митців в одному місці. Усі 10 днів виставок вони надихаються одне одним, демонструють світові своє бачення майбутнього та обмінюються креативними ідеями.
На цьогорічній Maison & Objet 14 креативних брендів з України представили свої роботи на двох стендах: Ukrainian Ceramic and Craft (кераміка, меблі, освітлення, інтер’єрний декор тощо) і Ukrainian Design Brands (меблі, освітлення, інтер’єрний декор серійного або мануфактурного виробництва). До виставки окремо також долучилися українська компанія LoraShen і творчий простір Poetry Home. Особливістю стало те, що всі речі українських виробників були створені вже під час війни. Цим організатори стендів вкотре хотіли показати світовій публіці незламність нашого народу та підкреслити те, що українці можуть розвиватися і втілювати свої ідеї в реальність навіть попри надскладні умови. У кожному декоративному об’єкті дизайнери відтворили свободу, пристрасть до мистецтва й віддану любов до своєї рідної землі.
Організаторками українських стендів на Maison & Objet виступили Сана Моро та Анастасія Білецька, засновниці агентства MAЇNO. Двічі на рік вони проводять конкурс серед українських брендів, які бажають представити свої вироби на світовому мистецькому майданчику.
“Проєкт було спеціально адаптовано під кризові, а точніше абсолютно форс-мажорні умови, у яких разом з державою опинилась й індустрія дизайну в Україні. Тому кожен проєкт, який потенційно розрахований на експорт, є вкрай важливим для усіх гравців індустрії”, — розповіла Сана Моро про виставки українських брендів на Maison & Objet.
Бренди, які представляли Україну на Maison & Objet цього року
У 2022 році на виставку відправили свої роботи 16 креативних брендів з України, які працюють у найрізноманітніших жанрах декоративного мистецтва. Тут й об’єкти з кераміки, гобелени та килими, дерев’яні скульптури, меблі, посуд і навіть декор із гутного скла.
Dali Home
Dali Home — це український бренд, який виготовляє меблі та предмети інтер’єру. Його філософія заснована на принципах модернізму та базується на поєднанні майстерності, мінімалізму та прагматизму. Організатори поставили перед собою місію створити стійкий та екологічний бренд, вироби якого будуть виготовлені лише з органічних матеріалів і не шкодитимуть довкіллю. Дизайнером Dali Home є Михайло Саморіз, і цьогоріч на виставці він представив меблі та декор з нових колекцій Wave і Mount.
Lofu
Харківський бренд Lofu спеціалізується на виготовленні дизайнерських предметів освітлення. Головними принципами, які дизайнери закладають у кожну річ, є українська ідентичність, ефективність і почуття інновацій. Засновники бренду розповідають, що Lofu — це щось більше, ніж просто світильники. Це “Світло України” — світло сьогодення і майбутнього, світло творчих ідей, відкриттів і нових талантів.
Цього року бренд продемонстрував світовій публіці колекцію Naїve, натхненням для якої послугували роботи української художниці Марії Примаченко. Дизайнерка Марія Целік вклала в кожен предмет певну ідею: усі вироби наповнені особливою енергією, яскравими акцентами та неординарними геометричними формами.
Donna
Бренд Donna — це сімейний бізнес, який у 2008 році зародився з ідеї Наталії та Олександра Донченків. У своїх виробах дизайнери використовують унікальні технології та незвичайні поєднання форм, ліній і текстур. Їхні меблі та предмети інтер’єру виконані в сучасному дизайні, максимально простому та природному, як зазначають засновники. У салоні Maison & Objet у вересні бренд представив меблі зі своєї нової колекції, зокрема журнальні столики та стінові панно.
Oitoproducts
Oitoproducts — київський бренд, який займається дизайном предметів інтер’єру. Кожен їхній виріб наділений особливими цінностями та характером. Бренд кидає виклик традиційним тенденціям меблювання й приділяє більшу увагу візуальним і технічним елементам предметів. Засновник Oitoproducts Іван Войтович пояснив, що чим важливішим для споживачів є об’єкт, тим відповідальнішими вони стають у його використанні.
Для цьогорічної виставки бренд обрав дзеркала з нових колекцій HVYLI та LOVEDICK, чим підкреслив важливість відточування впевненості в собі. Також на Maison & Objet були представлені журнальний столик MELT і стілець EATER.
Woo
Бренд дизайнерських меблів Woo пропонує якісні предмети інтер’єру, які зможе собі дозволити кожен. Його головна політика — зробити дизайн доступним для всіх споживачів. Дмитро Слінков, засновник бренду, розповів, що при створенні меблів вони передовсім думають не про моду, а про якість і практичність у поєднанні з вишуканим дизайном. Виробник обирає переважно лише натуральні матеріали, через що їхні декоративні предмети можуть служити роками.
На виставку до столиці Франції засновник бренду привіз крісло Loop pouf, журнальний столик Cover і новий пуф Drova.
Gnizdo
Дизайнери бренду Gnizdo виготовляють домашній текстиль та одяг із льону. Вони використовують винятково органічні матеріали природного походження, а у самому дизайні виробник здебільшого надихається українською культурою і етномотивами. Окрім того, головною особливістю бренду є точність і величезна увага до деталей. Для Maison & Objet цього року була обрана столова білизна з колекцій “Колоски” і “Графіті”.
Quiet Form
Основний напрямок роботи бренду Quiet Form — виготовлення посуду та предметів побуту з кераміки. Його засновники Тетяна Іваницька та Олексій Казаков вважають, що навіть такі речі з повсякденного життя, як вази або тарілки, повинні бути наділеними особливою енергією і любов’ю. Справжньою естетикою своїх виробів вони вважають емоції, природну красу та краплину поезії, що міститься у кожному предметі.
На виставці були представлені колекції посуду з глини-пісковика Beton stoneware і з порцеляни Allegro і Silk.
Solomia Reshetylivka Craft Studio
Український бренд SOLOMIA RCS засновано ще у 2004 році. Його майстри вручну створюють автентичні гобелени, використовуючи традиційні методи ткацтва. У кожному об’єкті їм вдається поєднувати вигадливі геометричні візерунки, орнаменти, складні деталізовані пейзажі та навіть вишукані портрети, через що гобелени бренду користуються популярністю не лише в Україні, а й за кордоном. Для виставки у салоні Maison & Objet дизайнери обрали килим зі старовинними візерунками “Чарівний світ” і гобелени “Леви”, “Кольори” і “Макове поле”.
TVOЇ Studio
Житомирська студія дизайну TVOЇ представляє роботи майстра по дереву Іллі Луференка та художниці Аліси Тірамісової. Разом вони створюють унікальний посуд, дерев’яні прикраси, авторський декор і предмети побуту. За словами Іллі та Аліси, головним натхненням для них слугує ручна робота і любов до абстрактного. На виставку до Парижа вони привезли колекції дерев’яних скульптур O U B і посуду “Степи” та “Крилата”.
Staritska Maysternya
Наталія Буланова — засновниця і головна майстриня студії Staritska. Вона виготовляє крафтові меблі, декор та інші предмети мистецтва власними руками, щоразу співпрацюючи з новими незалежними професіоналами для створення унікальних витончених виробів і лімітованих колекцій. Для паризької виставки майстриня обрала скульптуру Divka mala, журнальний столик Konus, скляний декор, настінне панно та будуарний комод.
Wood Mood
Український бренд Wood Mood, заснований подружжям Андрія та Анастасії Бурзі, демонструє світові унікальні колекції свічок, у виробництві яких застосовуються природні матеріали. Для деяких із них дизайнери використовують натуральну кору, очищену вручну, поліроване дерево з різними візерунками й слідами комах, а також бджолиний віск, яким покривається виріб після обробки вогнем. На Maison & Objet подружжя показало свою нову серію міцелієвих свічок, розроблену у співпраці з лабораторією S.Lab-Sustainable.
Zemna
Визначною рисою бренду Zemna є “мінімалістичні, монументальні та чуттєві” декоративні об’єкти. Його засновники Тетяна Красуцька та Андрій Михайляк створюють здебільшого предмети освітлення чи оздоблення інтер’єру, експериментуючи з новими техніками та матеріалами. У своїй роботі вони використовують нержавіючу сталь, дерево, скло, текстиль і кераміку. Цього року на виставці був продемонстрований їхній керамічний набір Rozmova, що складається з окремих елементів посуду та ваз.
Yakush Tableware
Гутне скло — матеріал, який найчастіше застосовує бренд Yakush у виготовленні посуду, предметів декору та прикрас. Майстри у роботі зі склом користуються старовинними українськими техніками, історія яких сягає ще XV століття. Окрім того, з 2020 року бренд почав працювати також із переробленими матеріалами, що зробило вироби набагато екологічнішими. Відвідувачів виставки дизайнери Yakush дивували скляними вазами, тарілками, келихами, свічками та предметами декору.
Mapico
Під час створення бренду Mapico його засновниця Марія Пуляєва надихнулася поїздкою до Карпат, де вперше побачила виготовлення килимів і ковдр з овечої шерсті за споконвічними традиціями предків. Майстриня вирішила зберегти давні техніки виробництва та інтегрувати в сучасне життя традиційні декоративні предмети, у яких закладена повага та любов до природи. У Франції бренд представляли м’які пуфи та крісло із серії “Сім’я Mapico”, сидіння яких плетені вручну.
Окрім вищеперерахованих 14 брендів, об’єкти яких розміщувалися на двох стендах, на Maison & Objet завітали зі своїми колекціями українська компанія LoraShen і творчий простір Poetry Home. Перший бренд у колаборації з Prymachenko Family Foundation продемонстрував відвідувачам виставки вази з оформленням у вигляді звірів з картин української художниці Марії Примаченко. У кожному об’єкті дизайнери поєднали багатовікові традиції нашого народу та сучасні техніки керамічного мистецтва. Poetry Home натомість показав ароматичні предмети декору, зокрема свічки, дифузори та антисептики.
Виставка La Terre libre
На Паризькому тижні дизайну також відбулася виставка La Terre libre, ініційована Саною Моро за підтримки Посольства України у Франції. На ній 33 українських дизайнери представили свої 55 витворів мистецтва: від декоративних скульптур до ваз і тарілок. Більшість об’єктів були створені під час війни, саме тому кожен відвідувач виставки зміг надихнутися силою, енергією і талантом нашого народу навіть у такі важкі часи.
Директорка Культурно-інформаційного центру Посольства України у Франції Вікторія Гуленко у своїй промові розповіла, що у створенні кожної з робіт вітчизняні дизайнери черпали натхнення в Україні і саме образ рідної землі втілювали у всіх об’єктах.
“У своїх витоках фестиваль Paris Design Week народився, щоб відзначити мистецтво життя парижан і розкрити незліченні таланти художників, дизайнерів, архітекторів, декораторів і модельєрів. Сьогодні нам, українцям, важко відзначати мистецтво жити, але ми тут, щоб відзначити Вільну Землю. Землю, яка втілює дух свободи та мужності українського народу. Землю, яку він любить більше свого життя і за яку щодня бореться. Вільну Землю, якою всі ми, українці, завтра хочемо бачити свою Батьківщину”, — поділилася культурна аташе. Вікторія Гуленко додала, що кожен предмет, представлений на виставці, створений у балансі між сучасним дизайном, емоційним мистецтвом і традиційною майстерністю.
Серед виробів українських майстрів опинилися декоративні об’єкти з традиційним українським орнаментом, вази з кам’яними та дерев’яними елементами, посуд із зображеними на ньому патріотичними сюжетами, а також скульптури, перев’язані поясами з народних костюмів і червоними стрічками та нитками. Окремим елементом стали випалені колоски, зібрані з українських полів після бомбардувань.
“100 метрів інсталяції — шлях, що проведе відвідувачів по нашій землі, та розкаже про неї мовою об’єктів дизайну та крафту, за кожним з яких — історія. З цих маленьких історій складається велична історія нашої свободи, сміливості та невичерпного натхнення творити. Ми сильніші за біль — ми перетворюємо його у красу”, — поділилася Сана Моро.
Загалом, українські дизайнери якнайкраще представили нашу державу на світових майданчиках. Вони вкотре довели, що українці творитимуть прекрасне та збагачуватимуть мистецтво своїми креативними виробами навіть під час найстрашніших подій і в найважчих умовах.
Читайте також: ПОГЛЯД у майбутнє: молоді українські дизайнери представили свої колекції у рамках Berlin Fashion Week
