Токіо, Париж, Антверпен, Лондон і Лос-Анджелес — цього літа згадані міста запрошують до своїх музейних інституцій, щоб встигнути побачити їхні масштабні фешн-виставки.
Перша, присвячена одягу, в історії Лувру, а також дослідження роману моди з інтер’єром і плаванням — нижче L'Officiel Online розповідає про знакові фешн-експозиції у світі.
«Love Fashion: в пошуках себе»
Коли: до 22 червня
Де: Tokyo Opera City Art Gallery в Токіо
«Мода відіграє роль вмістилища “Любові”: пристрастей і прагнень її носія», — зазначають в описі виставки. — Керуючись цими емоціями, ми можемо бути мотивовані носити те, що нам подобається, надихатися чиїмось виглядом, хотіти бути собою або просто хотіти відпустити себе. Мода відкриває різнобарвний світ, як калейдоскоп».
Виставка «Love Fashion: в пошуках себе» (Love Fashion: In Search of Myself) на основі колекції Кіотського інституту костюма в поєднанні з мистецькими роботами закликає замислитися над різними формами «любові», які можна побачити у зв'язку з модою. Серед представлених експонатів — творіння різних дизайнерів із Будинків Balenciaga, Chanel, Dior, Comme des Garçons, Helmut Lang, Loewe, Maison Margiela, Alexander McQueen, Givenchy та багатьох інших.
«Мода & Інтер'єри. Гендерний роман»
Коли: до 3 серпня
Де: MoMu в Антверпені
Експозиція «Мода & Інтер'єри. Гендерний роман» (Fashion & Interiors. A Gendered Affair) досліджує стосунки між модою та інтер’єром із гендерної перспективи. Її концепція бере початок із другої половини XIX століття, коли жінки відігравали вагому роль у тому, щоб «прикрасити» себе та власні домівки. Творіння, зокрема, сучасних фешн-марок, як-от Maison Martin Margiela, Ann Demeulemeester, Raf Simons і Hussein Chalayan представлені на експозиції, щоб спонукати до роздумів про історичну кореляцію між інтер’єром і модою.
«Сплеск! Століття плавання та стилю»
«Сплеск! Століття плавання та стилю» (Splash! A Century of Swimming and Style) — масштабна виставка, що досліджує плавання крізь призму дизайну за останні сто років.
Розділена на три розділи, що включають басейн і природу, вона охоплює 200 об’єктів. Останні досліджують еволюцію плавання в соціальному, культурному та екологічному контекстах. Серед них культовий червоний купальник Памели Андерсон із «Рятувальників Малібу», перша олімпійська золота медаль за індивідуальне плавання та детальна архітектурна модель лондонського Центру водних видів спорту, який спроєктувала Заха Хадід для Олімпіади 2012 року.
Louvre Couture
Коли: до 24 серпня
Де: паризький Лувр
Крістіан Діор! Коко Шанель! Ів Сен-Лоран! Аззедін Алая! Александр Макквін! Іріс ван Герпен! Творіння цих та інших культових імен представлені на першій виставці в історії Лувру, що присвячена моді. Мета експозиції — створити діалог між шедеврами декоративного мистецтва музею й ключовими творами сучасної моди — з 1960 по 2025 рік. На виставці можна буде побачити більш ніж сто різних образів і аксесуарів — від 45 провідних модних Будинків і дизайнерів.
«Лі Бауері!»
Коли: до 31 серпня
Де: Тейт-Модерн у Лондоні
Митець, перформер, модель, клубний промоутер, телеперсона, модний дизайнер і музикант — коротке життя британця Лі Бауері було багатогранним, але ніколи не обмеженим суспільними рамками й ролями. Подіумом для нього його ексцентричних образів, підкреслених макіяжем, перуками та тілесними модифікаціями, слугувала лондонська клубна сцена. Зокрема, клуб «Табу» — місце без жодних табу. Його ж спадщина стала натхненням для Александра Макквіна, Ріка Оуенса, Мартіна Маржели, Джона Гальяно, Вів’єн Ветсвуд і Леді Гаги.
Виставка в Тейт-Модерн пропонує дослідити спадок Лі Бауері завдяки його представленим «образам» та колабораціям із митцями.
«Діана фон Фюрстенберг: жінка попереду моди»
Коли: до 31 серпня
Де: Skirball Cultural Center у Лос-Анджелесі
Дебют експозиції «Діана фон Фюрстенберг: жінка попереду моди» (Diane von Furstenberg: Woman Before Fashion) в США збігся в часі з 50-річчям від створення нею сукні на затин — речі, що стала улюбленою для мільйонів жінок. Експозиція запрошує до дослідження життя й творчості дизайнерки, котра пройшла шлях від доньки жінки, котра переживала Голокост, титулованої принцеси й до бізнесвумен. Це допоможуть зробити 60 творінь з архіву її однойменної марки, а також зразки тканин і медіаматеріали.
Читайте також: Мрія, що здобуває форму: історія Haute Couture від Giorgio Armani у рамках виставки в Мілані