От античных воинов до голливудских звезд: История перчаток, главного аксессуара – 2020

Тренды
30.04.2020
ТЕКСТ: Анна Егорова
ПОДЕЛИТЬСЯ
Энциклопедия моды
ПОДЕЛИТЬСЯ

История перчаток насчитывает несколько тысяч лет. За этот немалый срок символизм их немного размылся в волнах глобализации и массового производства, однако некоторый фетишистский статус перчатки всё же сохранили.

Как и сотни лет назад, никого не удивляют простые теплые варежки или защитные перчатки для садовых и прочих работ, и даже едим мы в некоторых случаях в перчатках, как это делали в Древнем Риме (например, практика поглощения бургеров в черных перчатках, популярная в ресторанах).

Изготовленные из кружева, органзы, тонкой кожи или расшитые жемчугом, перчатки так же высоко ценятся, как и в прошлые столетия. Дом Schiaparelli возродил традицию богато украшенных перчаток, которые приравниваются к произведению искусства. В фетиш- и БДСМ-культурах перчатки из кожи, латекса и винила возведены в эротический культ наряду с обувью.

Вспоминаем, как развивался один из самых красивых предметов гардероба.

В Древнем Египте, в XIV веке до нашей эры, существовали специальные мешочки для руки, в которых позже проделывали выступ для большого пальца. В них ели и работали. В гробнице Тутанхамона, также были найдены перчатки с разделенными пальцами. Ношение перчаток было обязательной привилегией знати и жрецов и непременным ритуальным атрибутом.

Ассирийцы носили перчатки тщательной выделки в знак высокого происхождения, а в Древнем Риме и Древней Греции воины носили специальные прочные перчатки, защищавшие кисти рук от ранений. Как и в Египте, греки использовали перчатки для сельскохозяйственных работ. В гомеровской "Одиссее", например, есть описание того, как отец Одиссея пропалывает в перчатках сорняки.

В Риме же аксессуар получил более широкое распространение: перчатки выполняли изо льна и шелка, носили с апломбом в самых разных ситуациях или использовали для защиты рук от горячей еды. Гладиаторы в боях крепко обматывали руки кожаными ремнями, оставляя открытыми пальцы. Подобную интерпретацию можно было встретить в цирках начала ХХ века, а позднее — в рок-культуре и других андеграундных течениях.

Также в Греции, Египте, Риме, Сирии и Турции имели популярность кулачные бои, в которых использовали своего рода "боксерские" перчатки, — такие были найдены в Англии, на месте раскопок легионерского лагеря. Находку датировали 120 г. до н. э.

Около Х века нашей эры перчатки появились в обиходе у европейцев. Одной из главных функций по-прежнему была защитная. Воины и рыцари пользовались плотными перчатками, укрепленными кольчугой и латными пластинами, а представители знати, пристрастившиеся к охоте, использовали искусно выполненный аксессуар из кожи.

В XII веке появились целые локальные производства — цехи мастеров-перчаточников, которые принимали заказы от благородных господ, королевской знати и придворных. В XIII веке перчатки начали шить для дам. А в период Позднего Средневековья перчатки из практического атрибута перешли в статус модного аксессуара.

Перчатка стала символом власти. Епископы принимали перчатку при вступлении в сан, знатные горожане получали её в знак дарованных привилегий, а рыцари присягали с ней на верность короне.

К XV веку появился даже целый "перчаточный" этикет — свод правил, гласивших о том, в каких местах не стоит появляться без перчаток, а куда в них, наоборот, приходить нельзя. Навещать знатных статусных особ без перчаток, к примеру, запрещалось.

Постепенно перчатки обретали всё более исключительный статус, а мастера изготавливали для богатых людей настоящие произведения искусства. Существуют также предания о том, как предмет роскоши превращался в оружие: Екатерина Медичи, по разным сведениям, подарила пару роскошных перчаток, пропитанных ядом, жене Генриха Наваррского.

Впрочем, чаще перчатки выполняли защитную функцию, как, например, в случае с дорогими подарками, которые было принято делать в те времена, — книгами. Страницы фолиантов особенно часто пропитывали ядами — и перчатки могли уберечь хозяина от смерти.

В XVI веке, в 1566 году, Елизавета I появилась на церемонии в Оксфорде в длинных перчатках, до локтя, — королеву принято считать законодательницей подобной моды. Однако высокую популярность длинные перчатки приобрели лишь к XVIII веку.

Мужские перчатки в XVIII веке играли второстепенную роль. Всему виной мода на пышные и длинные кружевные манжеты в мужском костюме, почти закрывающие кисть. Даже мушкетеры носили всего одну перчатку — на руке, в которой держали шпагу.

Однако Наполеон Бонапарт, который был большим модником, вернул моду на мужские перчатки. Великий полководец считал, что этот атрибут придаёт мужчине особенно строгий и воинственный вид. Известно, что его личная коллекция насчитывала около 240 пар перчаток.

Шить перчатки в промышленных масштабах в XVIII веке начал француз Ксавье Жювьен. Он определил и изучил более 30 видов размеров рук и разработал специальный крой, который позволял перчатке плотно облегать руку. 

В XIX веке англичанин Джеймс Винтер изобрел машину, на которой можно было шить изящные кожаные перчатки. С этого момента стоимость изделий снизилась, а производство выросло.

В Англии мужчинам предписывалось менять перчатки около 6 раз в день (отсюда и известное выражение "Менять как перчатки"), а дамам — носить днём перчатки с пальцами, а вечером — митенки из тюля. Долгое время модными считались перчатки, изготовленные во французском городке Гренобль, но изделия некой мадам Перрин имели более высокое качество и изысканную отделку, так что вскоре стали настоящим микротрендом.

В разных странах в течение XIX — начала XX века начали приобретать узкофункциональные перчатки: для занятий спортом, вождения автомобиля, прогулок и светских приёмов.

XX век ознаменовался открытиями модных домов и мануфактур. В 1910 году итальянец Данте Труссарди открыл в городке Бергамо мастерскую по ремонту и пошиву перчаток и уже вскоре прославился высококачественным товаром, обретя клиентов даже среди монарших семейств.

Несмотря на массовое производство, хорошо сшитые перчатки из ценного материала имели прочный статус исключительной и роскошной вещи. Ношение перчаток приравнивалось к признакам хорошего тона и манер. Модельер-сюрреалист Эльза Скиапарелли изобрела удивительную модель перчаток с накладными ногтями алого цвета, которые спустя 90 лет "реинкарнировал" для модного дома дизайнер Бертран Гийон.

В 1950-х главным модным атрибутом наравне со сложными шляпками были светлые короткие перчатки из цветной замши и трикотажа. Не одна модная съёмка тех лет посвящена этому предмету.

Звёзды Голливуда, которых возводили в статус небожителей, поддерживали моду на перчатки — с раструбами, меховой оторочкой и манжетами, расшитые золотыми нитями и кристаллами. Особенно высокой популярностью перчатки пользовались в период с 1920-х до 1970-х. В разные периоды внешний вид перчаток менялся под влиянием тенденций и обстановки: войн, кризисов и экономических подъемов. 

В фильме "Завтрак у Тиффани" Одри Хепберн появляется в длинных темных перчатках, которые создал Юбер де Живанши. В них она напоминала полотна Пьера Огюста Ренуара. К середине 60-х в моду вошли короткие перчатки спортивного плана, которыми элегантно дополняли короткие платья и костюмы с юбками.

В 1980-х, в период экономического расцвета США и стран Европы, общество вновь обратилось к роскоши — в моду вернулись длинные и кожаные перчатки. В этот же период представители богемы, артисты, рок-исполнители и бунтари поголовно носили кожаные митенки.

В 90-е годы культ перчаток спровоцировал Тьери Мюглер: его фантастические показы всегда сопровождались выходами моделей в фетиш-образах с облегающими перчатками — строгих, соблазнительных и волнующих.

В течение последних 30 лет перчатки поддавались множеству модных интерпретаций: они становились совсем крошечными — на полруки и даже на два пальца, или, наоборот, обретали гиперобъемные манжеты.

Сегодня мы столкнулись с необходимостью носить перчатки в обязательном порядке, с целью защиты от вируса COVID-19, и, вероятно, продолжим традицию ношения этого предмета в будущем. Лучшие эстетические ориентиры — аксессуары в коллекциях Джона Гальяно для Maison Margiela, Пьерпаоло Пиччоли для Valentino, Дриса Ван Нотена и Жан-Поля Готье.

Читайте также: От Ренессанса до наших дней: Подборка самых необычных защитных масок

ПОДЕЛИТЬСЯ
На сайте доступны аудиозаписи статей, подкасты и рекомендации стилистов в аудио-формате. Такие материалы отмечены соответствующим знаком(слева).