Современное искусство вызывает ступор, восхищение, недоумение и страх (а иногда все вместе). Но это вовсе не значит, что его сложно понять. Мы собрали 9 фильмов — биографии, документальное кино и даже хорроры, — которые помогут углубить свои знания и разобраться в современном искусстве. Одинаково понравятся арт-поклонникам и тем, кто пока что мало в нем смыслит.
“Квадрат”, 2017
Сатира на мир современного искусства получила “Пальмовую ветвь” Каннского фестиваля. Куратор музея современного искусства в Стокгольме переживает личный и профессиональный кризис как раз тогда, когда устанавливает “Квадрат” — прямоугольник из световых ламп, призванный вызывать чувство любви и доброты у зрителей. Когда у Кристиана крадут телефон, тот теряет равновесие, отрекается ото всех заповедей “Квадрата” и заводит роман с журналисткой (которую, кстати, играет Элизабет Мосс из “Рассказа служанки”). Фильм показывает все клише (иногда неправдивые) о мире искусства: богемные тусовки, миллионы долларов за то, что “мог нарисовать мой пятилетний сын”, и не совсем понятные арт-объекты.
“Бархатная бензопила”, 2019
Этот фильм стоит посмотреть хотя бы потому, что Джейк Джилленхол играет серьезного арт-критика, а драма о современном искусстве превращается в криповый фильм ужасов. Джилленхол с умным видом рассматривает полотна, пишет разгромные рецензии художникам и ведет богемную жизнь.
Когда умирает его сосед, Джилленхол обнаруживает десятки полотен и открывает новое имя для мира искусства (а заодно и шанс подзаработать). Родственников у гениального художника нет, так что галереи одна за другой скупают его картины. Все остаются счастливы, пока его полотна не начинают убивать людей. И тут Джилленхол берет на себя роль арт-детектива, пытаясь расследовать загадочные убийства. Это не только классический фильм ужасов, но и возможность увидеть, как работает арт-рынок изнутри, — персонажи и процесс на экране показаны довольно реалистично.
“Выход через сувенирную лавку”, 2010
Эксцентричный француз, живущий в Лос-Анджелесе, был намерен раскрыть тайну личности Бэнкси. В своем документальном фильме он находит художника и знакомится с ним. После этого камера переходит в руки все еще таинственного Бэнкси, который рассказывает (с измененным голосом) об уличном искусстве, граффити и своих целях. Критики до сих пор расходятся во мнении, был ли фильм реальной историей или очередной уловкой художника.
“Баския: Взрыв реальности”, 2017
За свою 10-летнюю карьеру Жан-Мишель Баския стал самым успешным художником своей эпохи. Он дал жизнь уличному искусству, подружился с Мадонной и Энди Уорхолом, был бездомным и любил Comme des Garçons. Биографический фильм рассказывает о юности и славе художника, становлении неоэкспрессионизма и Нью-Йорке 1980-х годов.
“Ф как фальшивка”, 1974
Псевдодокументальный фильм о подпольном рынке искусства стал последней законченной работой режиссера Орсона Уэллса. Документальные кадры смешаны с постановочными сценами, где играет сам Уэллс и его подруга Ойя Кодар. В центре сюжета — история художника Эльмира де Хори и журналиста Клиффорда Ирвинга, занимавшихся продажей поддельных картин. Во второй части фильма фальсификацией занимается сам Уэллс, пытаясь убедить зрителей в том, что Ойя позировала для Пикассо.
"Свалка", 2010
Художник Вик Мунис отправляется в Бразилию, чтобы побывать на самой большой свалке мира и исследовать жизнь местных обитателей “катадорес”, занимающихся сортировкой. Мунис собирался написать их портреты при помощи отходов, но в итоге художественный проект изменяет жизнь многих местных жителей. Фильм затрагивает не только тему искусства, но и бедности, экологии и роли художника в современном мире.
"Марина Абрамович: В присутствии художника", 2012
Документальный фильм рассказывает об одной из самых значимых художниц современности. В центре сюжета — подготовка Марины Абрамович к ретроспективной выставке в музее современного искусства в Нью-Йорке. Фильм переосмысляет ее перформансы, художественную карьеру и то, как сербские корни повлияли на ее восприятие искусства.
“Ай Вэйвэй: Никогда не извиняйся”, 2012
Ай Вэйвэй — самый известный китайский художник, которого так не любят китайские власти. Ай протестует против цензуры и борется за права людей в родной стране, за что правительство регулярно блокирует его соцсети, сажает в тюрьму, избивает и сносит бульдозером его недавно построенную студию. Бунтарь от мира искусства выставляет свои работы по всему миру — от Венецианской биеннале до лондонского Tate Modern.
Режиссер Элисон Клэймен три года снимала повседневную жизнь художника: работу в студии, угрозы и разъяснения с властями. Ай стирает грань между искусством и политикой, которые всегда были неразрывно связаны.
“Я соблазнила Энди Уорхола”, 2006
Творчество Энди Уорхола едва ли можно назвать современным, ведь его картины не вызывают ступора и понятны абсолютно всем. Король поп-арта стал предвестником того искусства, которое мы знаем сегодня: с художником в роли знаменитости и аллюзиями на современность, — так что его творчество важно для понимания новых тенденций.
Фильм рассказывает о дружбе Энди с Эди Седжвик — актрисой, светской львицей и богатой наследницей, обязанной своей славой художнику. Трагичная история о наркотиках, “фабрике” и Нью-Йорке 60-х годов.
Читайте также: Short-list: Какие фильмы посмотреть, чтобы лучше разбираться в моде